BIOGRAPHIE
Sébastien Dubois
Compositeur · Pianiste · Artiste visuel · Conteur
Une pratique artistique façonnée par le son, l’image, la mémoire, les lieux et le pouvoir transformateur de la rencontre.
EN QUELQUES MOTS
Sébastien Dubois est un compositeur, pianiste,
artiste visuel et conteur canadien dont le travail
se déploie entre musique, image, improvisation,
voyage et récit. Formé en piano classique et en
composition électroacoustique, il a progressivement
élargi sa pratique au contact d’autres traditions
musicales, de différents territoires et de nombreuses
rencontres humaines. Composition, improvisation,
orgue, création sonore, peinture murale et récit
deviennent chez lui différentes expressions d’un
même processus : explorer la mémoire, la résonance,
le mystère, la tendresse et les liens invisibles
entre les êtres et les lieux.
MUSIQUE
La musique comme paysage
D’abord formé comme pianiste classique, Sébastien
Dubois étudie notamment auprès du pianiste Roger Lord
à l’Université de Moncton. Il poursuit ensuite
ses études en composition électroacoustique à
l’Université de Montréal auprès de Robert Normandeau
et Jean Piché.
Son parcours musical s’enrichit également de l’étude
de la musique carnatique en Inde et de son exploration
de l’orgue à tuyaux. Son langage puise aujourd’hui
dans les traditions classiques et impressionnistes,
l’harmonie modale et polytonale, l’improvisation,
l’électroacoustique et les influences recueillies
au fil de ses voyages.
Au piano, à l’orgue ou en studio, la musique devient
pour lui un territoire d’exploration de la résonance,
de la mémoire, de l’espace et de la vie émotionnelle
du son.
VOYAGE · ART VISUEL
L’art en chemin
Parallèlement à la musique, Sébastien développe une pratique de peintre et de muraliste qui l’amène à créer dans de nombreux pays, de l’Amérique du Nord à l’Europe, en passant par l’Asie et l’Océanie.
Entre 2014 et 2018, le voyage devient une dimension centrale de sa démarche. Parcourant plusieurs continents à vélo, il crée peintures et fresques au fil de la route, échangeant souvent son art contre nourriture, hébergement et rencontres humaines.
Peu à peu, la route devient davantage qu’un espace de déplacement : elle devient un laboratoire de création, un lieu où peinture, musique, improvisation, générosité et hasard peuvent appartenir à une seule et même expérience artistique.
DÉMARCHE
Résonance, mémoire et lieux
Aujourd’hui, ces expériences continuent d’alimenter
une pratique où se rencontrent composition, son,
image, récit, mémoire et territoire.
Plutôt que d’aborder ces disciplines comme des
pratiques séparées, Sébastien les envisage comme
différentes manifestations d’un même mouvement
créateur : écouter ce qu’un lieu, une rencontre,
une image, un souvenir ou un son peut mettre
en résonance.
LES CHEMINS DU DON
Quand le voyage devient livre
Des années plus tard, cette odyssée artistique trouve un nouvel espace de résonance dans Les chemins du don : Cartographie d’une odyssée sonore et visuelle.
À la croisée du récit de voyage, de la mémoire, de la musique et de l’image, le projet revisite les rencontres, les œuvres et les traces laissées par plusieurs années de création sur la route — non comme un simple regard vers le passé, mais comme la matière vivante d’une œuvre nouvelle.
À travers le son, l’image et le récit,
une même question demeure :
que peut naître lorsque nous écoutons réellement —
un lieu, un autre être,
ou ce qui résonne en nous ?
